Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

"Онегин" - вновь оригинально от театра САМи.

Чем удивишь сейчас публику? Как ставить классику? Возможно для кого-то авторская интерпретация - нелепость и глупость, для кого-то новая жизнь, привлечение молодых зрителей. Должен ли быть театр консервативным или современным? Эти и многие другие вопросы ставят искусствоведы и литературные критики.
Какого мнения придерживаюсь я? Посетила модный спектакль "Онегин", поставленный театром САМив Доме Музыки.

Немного неоднозначные впечатления возникли сразу после просмотра, но теперь я понимаю, что эта версия нескучная, интересная и необычная, история любви, происходящая в наши дни. И школьное поколение с удовольствием смотрит этот спектакль, который в новом прочтении является своего рода бестселлером для подростков настоящей эпохи. Таким образом, классика не умирает и не пылится на полках библиотек, выдерживает испытание временем.

С большой радостью я вспомнила строки поэмы, которые учила наизусть, но не открывала с детства:
"Кто ты, мой ангел ли хранитель,
Или коварный искуситель?
Но так и быть! Судьбу мою
Отныне я тебе вручаю,
Перед тобою слезы лью,
Твоей защиты умоляю..."
Эти простые вневременные слова, сколько чувств они вызывают сейчас, когда проживаешь их осмысленно и смакуешь каждое слово, когда не нужно зубрить их к завтрашнему уроку литературы. Ведь Пушкин - это и ностальгия по школе, детству.

Талантливые известные по кинофильмам актеры исполняют роли Онегина, Ленского, Татьяны и Автора. Сергей Чонишвили бесподобен, Ирина Пегова спонтанна и притягательна, Сергей Шнырев пылок, а Даниил Страхов просто красив.
Очень понравилось музыкальное сопровождение спектакля, живой юмористический прекрасный оркестр Алексея Айги, на концерт которого я пошла бы с большим удовольствием. "Антракта не будет!")) И красивые стильные видеопроекции на большом экране меня вдохновили.
Спасибо, moskva_lublu, за приглашение!
Не забудьте заглянуть по ссылкам на сайт проекта "Онегин"сайт САМиТеатра и группы театра в соцсетях: в ФейсбукеИнстаграмYoutube и ВКонтакте

Я воспринял тебя как апофеоз духовной красоты и эстетического наслаждения…


"Я, бабушка, Илико и Илларион" - душевный, мудрый, веселый и добрый спектакль в театре на Юго-Западе, в котором грустные истории сменяются юмористическими эпизодами из жизни. 
Георгий Иобадзе использует все средства самовыражения, создавая различные образы и открывая красочные картины грузинской деревни. Он один исполняет роли: и Зулико, и бабушки, и Илико, и Иллариона, и даже собаки Мурады.

Удивительно теплая, грустная и смешная постановка про любовь к жизнерадостному гостеприимству и большому сердцу грузинского народа.
Пластичный, грациозный, тонкий, экспрессивный Георгий, не нуждающийся в декорациях для создания ярких картин жизни деревни, затерянной в горах. Вместе с ним мы совершаем странствие, путешествие в красивую солнечную Грузию с ее простыми жителями и повседневными историями.

Актер прекрасно танцует, движется, играет на гитаре и поет лирические песни на грузинском помимо чтения текстов Нодара Думбадзе, тем самым удерживая внимание зрителя и пробуждая светлые чувства.

"Дорогой мой, ты лучше всех на свете! Если б ты знал, как я тебя люблю! У тебя длинный нос и доброе сердце. Если бы не ты, мне б вообще незачем жить на этом свете", - от этих слов становится теплее, они заряжены сильными эмоциями, наполнены тонким юмором, и то, как все эти тексты обыгрывает Георгий, это блестяще! Грустные мысли и повседневные неприятности покидают тебя, и ты растворяешься в этих легких и светлых эпизодах... Если вы хотите оказаться в мире острых эмоций и простых нежных истин, то рекомендую сходить на этот моноспектакль!

За приглашение на спектакль благодарю moskva_lublu
Ссылки на странички театра в соцсетях:
http://teatr-uz.ru/
https://www.facebook.com/page.teatr.uz/
https://vk.com/teatr_na_uz
https://www.instagram.com/teatr_uz_adm/
https://www.youtube.com/user/ugozapadny

СПЕКТАКЛЬ МЕЖДУ НЕБОМ И ЗЕМЛЕЙ "Пари над бездной"

"Пари над бездной" - очень стильное романтичное современное красивое цирковое шоу в Московском Театре Мюзикла.Интересная постановка Александра Абдукаримова. Пластичные талантливые хрупкие исполнители соединяют разрозненные акробатические элементы в единый сюжет. Острота и драматизм, истинное искусство и художественный эксперимент. Эквилибристика, воздушная гимнастика на кольцах, пилоне, колесе, жонглирование - все это напомнило мне спектакль «Пассажиры», который привозили канадские цирковые артисты в этот театр. В постановке так много новых идей и технических возможностей, сюжетов и трюков, которые удивляют, восхищают и покоряют. Гибкие, летающие по воздуху герои приближают нас к совершенству, чуду, мечте, уводящей за пределы обычной жизни.

Все номера исполняются без страховки, это головоломные трюки с острыми, подчеркнутыми контрастами, яркими красками. Тревожная напряженная музыка — самый сильный вид магии... Она просачивается в сердце и оживляет его. Вокал Юлии Яшкуловой создал красивую рамку всей постановки. 

А какой свет и зеркальная декорация, расширяющая пространство и придающая ему глубину. Движущиеся зеркала создают дрожащее отражение, как будто капля дождя упала в воду и от неё пошли тонкие круги. Мне очень понравилась организация сценического пространства, хаотичные яркие полоски света выделяли отдельные элементы и сюжеты из тьмы.

Collapse )

„Всё эротическое это искусство.“

"Густав Климт. Золото модерна» - мультимедийная инсталляция, погружающая в чувственный мир образов, созданных великим художником. Изображения проецируются не только на экраны, но и на пол.

На самом деле выставка рассказывает о том, как развивался стиль Густава Климта, его путь от молодого академического художника до собственного направления, в символизме и ар-нуво. Портреты, пейзажи, декоративные композиции и изображения обнаженной натуры, осуществившие революционный переворот в венской живописи, - все это в истории, созданной
Центром цифрового искусства (ЦЦИ)Artplay Media.

Чистое золото полотен... иногда даже из сусального золота. Люблю этот период творчества мастера. «Золотая Адель», «Поцелуй», «Юдифь». Схематичные фигуры, сливающиеся с фоном, с акцентом на руках и лицах. Роковые женщины, коварные соблазнительницы, изображенные полуобнаженными, с мягкими, чувственными линиями.

Неоднозначный «поцелуй» со своей напряженной аурой, безволием женского образа во власти доминирующего мужского. Томительное ожидание поцелуя или сильные руки возлюбленного удерживают от падения в бездну?
Может быть когда-то неприкрытый эротизм казался слишком смелым и шокировал. Сейчас это то, что привлекает в картинах Климта и говорит о его индивидуальном почерке.

Интересны и символичны элементы орнаментов: закручивающиеся спирали связаны с течением жизни, круги в "поцелуе" с женским началом, а квадраты с мужским. Женщина-символ, женщина-Вселенная, женщина-идея, женщина-тайна и женщина-разгадка к этой тайне. Статная осанка и взгляд древней царицы.

Восхитительный художник! Спасибо большое Центру цифрового искусства (ЦЦИ) Artplay Media за все мультимедийные проекты, те эмоции, которые вызывают пространственные проекции и тонко подобранная музыка. Прекрасно то, что картины движутся! А moskva_lublu я благодарю за приглашение!

Зайдите на официальный сайт проекта и группу дизайн-центра ArtPlay в ФейсбукеВКонтакте и Инстаграм!

Поезда, они уезжают и возвращаются, и я верю, что мой, однажды уехавший поезд, обязательно вернется'

Отправление — пересадка — прибытие. Случай — выбор — судьба. Яркие огни прожектора — темнота туннеля. Прошлое — будущее.
"Пассажиры" - очень стильная романтичная современная красивая постановка канадских цирковых артистов "7 пальцев".Не видела ничего подобного. На мой вкус шедевральная вещь, браво хореографу Шене Кэрролл. Пластичные очень талантливые хрупкие исполнители соединяют разрозненные акробатические элементы в единый сюжет. Острота и драматизм, истинное искусство и художественный эксперимент. Эквилибристика, воздушная гимнастика на кольцах, лентах, жонглирование - все это непривычно видеть на сцене Театра Мюзикла, а не в цирке. В постановке так много новых идей и технических возможностей, сюжетов и трюков, которые удивляют, восхищают и покоряют. Гибкие, летающие по воздуху герои приближают нас к совершенству, чуду, мечте, уводящей за пределы обычной жизни.

Все номера исполняются без страховки, это головоломные трюки с острыми, подчеркнутыми контрастами, яркими красками. Тревожная напряженная музыка сменяется беззаботными веселыми мотивами. А какой свет и видеодекорации, ты будто бы смотришь первоклассный клип о любви, свободе, вечном движении, являясь пассажиром поезда, за окном которого один пейзаж сменяет другой, проносятся городки, линии электропередач, черные тени, мосты и железные балки, под стук колес, рокочущий гул и с неслучайными попутчиками.

Столько красивых простых идей и редкие ценные, добавляющие смысл, фразы на английском, которые неискушенному зрителю переводит бегущая строка. Очень приятный тонкий, при этом  глубокомысленный и совершенный цирковой спектакль. Рекомендую посмотреть, пока театр на гастролях в Москве до 9 февраля. Восторг искренний. moskva_lublu, спасибо за приглашение!

Посетите сайт Московского Театра Мюзиклагруппы театра в соцсетях: в ФейсбукеВКонтактеИнстаграм и видео-канал на Youtube

"Дни Турбиных" в Булгаковском Доме


Давно хотела посмотреть в театре Булгакова  пьесу по его произведению... и вот "Дни Турбиных" - спектакль, в котором помимо исторического беспощадного драматизма царят шутки, смех, веселье и остроумие. За счет этого мне было легко воспринимать столь непростое произведение. Благодарность всем актерам, которые привнесли эти шутливые ноты, сделали пьесу современной и легкой. А вообще спектакль красивый и романтичный, в нем столько поэзии несмотря на то, что он посвящен переломному моменту истории России - революции и Гражданской войне, раз и навсегда изменившим жизнь белого движения.

С необыкновенным теплом и сочувствием изображены юные белые офицеры, пытавшиеся разобраться в происходящем в этой окровавленной, разрушенной войной стране.
"Белому движению — конец. Гроб. Крышка.
Войну мы проиграли! У нас теперь другое, более страшное, чем война, чем немцы, чем вообще все на свете: у нас большевики. Настоящее перед нашими глазами. Оно таково, что глаза эти хочется закрыть".
Некого защищать, некому командовать, генерал со своим штабом предательски бежал. В этой напряженной обстановке и мрачных обстоятельствах снежного города главные герои продолжают наряжать елку, любить, шутить, пить водку, надеяться. Очень понравились нежная красивая печальная Елена Васильевна, в которую все влюблены; веселый, сильный, лишенный сентиментальности Витя Мышлаевский; легкий, любящий приукрасить и преврать Шервинский. Спасибо актерам за прекрасный вечер и moskva_lublu за долгожданное приглашение! Обожаю этот театр.

Музыкальное путешествие по песням XX века

"Жизнь прекрасна" - музыкальная постановка, в ходе которой можно проследить развитие песни в нашей стране от советских мелодий до современных спектаклей Московского театра мюзикла.Замечательно передана атмосфера того времени в костюмах и движениях исполнителей.

Звездой вечера стал сам Ефим Шифрин. Напряженные темпы первых пятилеток социалистического государства заряжали и искусство пафосом трудового подъема. Так интересно совершить путешествие назад, почувствовать дух сплоченности в песнях народа-строителя новой жизни, оптимистичных, энергичных, звонких, бодрых, воодушевляющих, наполненных радостью, весельем и торжеством трудовых побед.
Особенно запомнились суровые и трагические песни военных лет, исполненная благородства мелодия "темной ночи" - несомненного шедевра. Эти музыкальные композиции рисуют длинные дороги войны, надолго разлучившие солдата с отчим домом. Сердечные и задумчивые, отозвавшиеся болью утрат, они говорят о мечтах и надеждах, в разлуках - ожидания встреч с любимыми. 

Очень понравились джазовые номера и костюмы романтичных стиляг, эффектных джентльменов в стильных галстуках. "Поезд на Чаттанугу" из "серенады солнечной долины" - эта и многие другие интересные композиции не оставят вас равнодушными.

А Salut от так называемого Джо Дассена - одно из любимых представлений.

Спасибо артистам театра мюзикла за красивый вечер, а moskva_lublu за приглашение!
На афише при входе в театр привлекла надпись "счастье здесь", и действительно там есть частичка счастья:-)

ZOOFELLINI\ Интернет и ТВ времен Римской империи


"В системе произошел сбой... требуется перезагрузка".
Премьерный спектакль в театре на Юго-Западе. Сразу скажу бомба... бомба замедленного действия. Вот уже вторые сутки я пытаюсь найти новые смыслы, идеи, и они не перестают рождаться в голове. Смелая откровенная провокация. Спектакль - непревзойденный шедевр, безусловный вызов, удивительная по силе и талантливости постановка. Я в восторге! Это мегасовременная притча на стыке философии, культурологии, политологии, основ шоу-бизнеса.
Само название zoofellini - интрига, смесь зоофилии и Феллини, великого итальянского режиссера, снявшего "Сатирикон Феллини" о фантастическом мире Римской империи времен упадка.
Пьесу поставил талантливый Олег Леушин всего за 20 дней по мотивам еще нигде не опубликованного произведения ныне модного Петра Гладилина.
Начинается всё в отдаленном будущем: инопланетные существа в ходе своих археологических раскопок обнаруживают файлы - свидетельства существования нашей цивилизации. В следующих сценах мы понимаем, что эта цивилизация погибла и отправляемся на поиски причин падения.
В спектакле мастерски переплетены времена могущественного Цезаря и наши дни. В этом есть какой-то намек на то, что современные правители и медиакультура, которую они создают, приведут нас к краху и исчезновению. Эта пьеса про то, как формируется общественное мнение, навязываются вкусы и ценности посредством сми, автор дал всему этому процессу прекрасное название "онавоживание". Актеры произносят его рефреном, и оно прочно обосновывается в голове. "Онавоживание" - это тот "навоз" в виде рекламы, компьютерных игр, "мыльных опер", реалити-шоу, извращенных новостей, которые манипулируют сознанием человека. Новости - неправда, "навоз", придуманный сильными мира сего, чтобы поднять их рейтинг и контролировать людей, факты искажаются и подводятся под определенную идеологию - ни для кого не секрет. Индустрия развлечений - "навоз", бесконечные компьютерные игры заменяют реальность и создают виртуальный мир. И даже костюмы актеров - что-то между доспехами римских легионеров и экипировкой роботов. Движения как будто запрограммированны, перед нами - человекоподобные автоматы.
Безразличные, поверхностные и безрассудно жестокие темы становятся нормой. Людям скучно жить, им нужен постоянный адреналин, сенсации. В гонке за рейтинг самого успешного телеканала медиамагнаты используют темы секса, смерти, ужаса, насилия, агрессии, паранойи, они готовы снять любой сюжет, будь то зоофилия, истребление в ходе военных действий, распятие младенца, юродивого (намек на Иисуса Христа), и это будут смотреть, не отрываясь. Главное - зрелищность.
В приоритете цифровой мир гаджетов, люди перестают общаться друг с другом вживую. Высокое искусство, добрые советские фильмы заменяются безвкусными конвейерными безэмоциональными сюжетами, рассчитанными на примитивного некритичного зрителя. На смену религии с ее богами - "опиума для народа" - пришла медиакультура. Что ждет эту цивилизацию? Она погибнет сама, без внешних вторжений.

От души и сердца благодарю:
гениального режиссера Олега Леушина,
обаятельного Сергея Бородинова (Цезаря),
соблазнительного Владимира Курцебу (Брута),
бесценную Ольгу Авикову,
умопомрачительную Елену Шестовскую,
божественную Любовь Ярлыкову,
волшебную Алину Дмитриеву (медиамуз),
непредсказуемого Фарида Тагиева,
бесподобного Александра Шатохина (репортеров),
могущественного Дениса Шалаева (Тарквиния) и
привлекательного Андрея Санникова (Лициния)
за незабываемый вечер!!!